Animation ist die Manifestation der Bilder , um die Illusion von Bewegung zu erzeugen . Zwei Meister der Animation, Ollie Johnston und Frank Thomas , schrieb ein Buch , die Leser zu den grundlegenden Prinzipien in dieser Kunstform beteiligt eingeführt. In ihrem Buch " Die Illusion des Lebens : Disney Animation ", Johnston und Thomas aufgeführten 12 Grundregeln in den Prozess der Animation. Einer der 12 börsennotierten war die Praxis der Inszenierung. Staging sieht die Festsetzung von Aktionen, die klar und überzeugend sind . Das Verständnis der Konzepte, die hinter die Inszenierung einer Animation wird Ihnen helfen, alles, um vor einem Publikum zu sprechen. Richtung
Der Zweck der Inszenierung ist , um das Auge des Publikums lenken zu konzentrieren, was zu einem bestimmten Zeitpunkt wichtig. Die Person, die sich die Animation sollte genau zu suchen , wo sie während der Aktion suchen müssen. Das Buch " The Illusion of Life : Disney Animation " states Aktionen muss man zu einem Zeitpunkt vorgelegt werden. Vier Figuren alle springen und drehen in wechselnden Richtungen verwirrt das Auge. Zu viel Aktivität wird nur ablenken den Betrachter . Durch die Anwendung des Grundsatzes der Richtung , konzentrieren Sie das Auge auf jede Aktion , wie es geschieht . Staging erfordert Zusammensetzung und Symmetrie. Hintergründe sollte stabil und ausgeglichen. Dies ermöglicht die Bewegung , um das Auge , es zu zeichnen .
Personality
Eine wichtige Komponente, um Inszenierung ist Erkennbarkeit . Persönlichkeiten müssen unterscheidbar sein . Sie verlieren die Wirkung, wenn ein ausdrucksstarkes Gesicht abwenden von Ihrem Publikum oder versteckte . Ein gut angezeigt Stimmung geht verloren, wenn der Hintergrund upstaging es . Stimmung ist die Würze , die Ihr Publikum beeinflussen. Ein Mann auf einem Pferd mit einem faden Gesicht langweilig. Fügen Sie ein Lächeln auf die Bühne und die Zuschauer zu lächeln. Die Persönlichkeit an der Aktion beteiligt verbindet sich mit dem Publikum und verwandelt sie . Niemand wird glauben, ein schüchternes Kind, suchen Sie im Auge oder einen wütenden Mann, der zu kichern. Stellen Sie die Stimmung der Handlung , so dass das Publikum es versteht.
Hintergrund Umwelt
Der Hintergrund Umgebung Ihres Bühne hilft damit die Stimmung des Publikums . Ein dunkler Wald, ein gespenstisches Schloss und ein nervöses Figur führen all die Gedanken Ihrer Zuschauer eine gruselige Animation. Schnee und Rentiere werfen das Bild von Weihnachten. Bauen Sie den Hintergrund Ihrer Bühne, um die Stimmung. Wenn Laune ist die Würze , die Ihr Publikum betrifft , dann der Hintergrund ist die Tabelle, die die Stimmung. Symmetrie im Hintergrund richtet die Szene als zu störend aus dagegen. Eine zu dunkle oder helle Fläche wird das Auge weg von der Aktion zu ziehen. Gleichen Sie die Szene, so dass der Betrachter versteht , was geschieht , ist aber nicht weg von der Aktion gezogen .
