Zeichentrick hat sich zu einem der beliebtesten Genres in der Filmproduktion . Dies kann in der riesigen Anzahl von animierten Blockbuster gab es in den letzten Jahrzehnten gesehen werden. Computeranimation hat sich weitgehend die andere Formen ersetzt , obwohl ein paar Filme noch gemacht werden mit cel gezogen oder Stop-Motion- Animation. Wenn Sie zum Erstellen Ihrer eigenen Animationsfilm zu denken sind, müssen Sie eine Reihe von Dingen zu berücksichtigen. Auswählen einer Methode
Das erste, was Sie tun müssen , bevor Sie einen Animationsfilm erstellen können, ist die Methode wählen, die Sie verwenden . Die beliebteste Methode ist Computeranimation. Es hat Vorteile gegenüber anderen Formen in Bezug auf Lohnkosten und Geschwindigkeit. Aber Sie haben eine viel größere anfängliche Aufwand für Geräte (Computer, Renderfarmen , Software-Lizenzen und so weiter ) . Cel Animation gezeichnet ist die eher traditionellen aus , nachdem er in einen oder anderen Form bereits seit mehr als einem Jahrhundert getan . Cel Animation gezeichnet hat den Vorteil, daß ( wenn es richtig gemacht ) weit reicher und überzeugende Bilder als jede CGI -Paket jemals erreicht hat . Doch wegen der enormen Kosten bei der Einstellung Hunderte von hochqualifizierten Künstlern physisch ziehen den Inhalt jedes Rahmens beteiligt , dieser Ansatz hat sich weniger popular.The dritte Methode für die Erstellung von Stop-Motion- Animation ist . Diese Methode wurde am häufigsten in Konzert mit Live- Action-Aufnahmen verwendet werden , obwohl vor kurzem ein paar Spielfilme vollständig aufzuhalten Bewegung. Während Sie nicht unbedingt benötigen, eine große Crew und viel Ausrüstung, um Stop-Motion zu tun , es ist ein sehr zeitaufwendiger Prozess , in dem jedes Gelenk von jeder Figur in der Szene hat für jeden Frame Schuss bewegt werden.
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Character
Genau wie jede andere Art von Film , muss ein Animationsfilm ein Skript , aber bevor Sie ein Skript erstellen können, müssen definiert Ihre Hauptfigur haben . Sie haben eine interessante Hauptfigur haben , um das Publikum in eine Skizze zeichnen oder Ihr Film wird ein Fehler sein . Eine Möglichkeit, dies zu nähern, ist durch umreißt den Charakter in ein paar Absätze zu starten. Sie sind nicht zu beschreiben versuche, der Welt die Charakter lebt in ( obwohl das eine Rolle spielt ), sondern die Art der Zeichen , wie das, was er will, glaubt und Ängste. Wenn er eigentümliche Merkmale oder Eigenheiten hat , sollten Sie diese auch zu erwähnen , vor allem, wenn der Animationsfilm eine Komödie ist .
Storyboarding
Sobald Sie ein Skript für Ihren Animationsfilm , werden Sie wollen, Storyboards die Aktion auf dem Papier. Dies sollte wie ein Comic-Strip getan werden , mit aus Platten, die Schnappschüsse von der Aktion in dem Film darstellen gezogen . Sie können darstellen, den Dialog in der Szene mit Sprechblasen über den Charakteren , oder Sie können den Dialog unter jeder Platte platzieren. Diese Storyboards helfen der Regisseur die Erhaltung der allgemeinen Richtung des Films. Sie dienen auch als Führer zu den Künstlern oder 3D-Modellierer , die erstellen werden die Charaktere .
